从灵感到成书，绘本的孕育比哪吒出世还要久

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绘本创作是一个漫长的过程。

有时候，从灵感迸发到成书面世，要经历三五年甚至更久的时间。

同其它形式的艺术创作不同，绘本的一部分受众群体是孩子，因此在创作语言上“贴近孩子”比“词藻优美”更为重要，这也就意味着在创作语言上马虎不得，看似简单的几句话，经常要删删改改数十遍。

绘本的画面同样如此，因为绘本的画面并不是单纯作为辅助文字而存在，它也承担一部分叙事功能。所以绘本画面的构想同样要费尽心思：用哪一种媒材呈现效果最好？角色设计、翻页的节奏等等。

所以，绘本的创作与打磨是一个非常漫长的过程。交付在读者手中的这本书，在它奔向大家的这条路上，用“千锤百炼”来形容绝对不为过。

当然，当它被孩子爱不释手地捧在手中翻看时，这一切的辛苦都是值得的。

近期，小活字与黑鱼阅读邀请到了《猫咪来了》系列作者凤凤，通过《猫咪来了》这套书来为大家讲述绘本创作背后的那些事儿。

这篇用心的分享，相信会给大家一个与众不同的视角来看待绘本创作。

一本绘本是怎样创作出来的？一本绘本的完成都需要经过哪些过程呢？接下来我们来听凤凤的分享——

绘本的创作大概需要以下六步：寻找灵感、灵感的发散与梳理、分镜绘制、小书制正稿绘制以及最后的成书。

灵感的出现需要长期的累积与思考，生活中遇到的事物、看到的画面、听见的声音都可能成为创作的一部分。

《猫咪来了》这套绘本的创作，就是因为看到了这张猫咪和狗狗的合照，照片中它们的神态、花纹都特别像，有一种被相互变身的感觉。由此我就想到了两个小动物在相遇后相互变成了对方样子的小点子。

有了这个小点子，我们来到了绘本创作的第二步：灵感的发散与梳理。

猫变成的狗是什么样子？狗变成了猫又是什么样？我觉得猫咪敏感多变的性格更符合故事的气质，所以选择了猫咪作为故事的主角。

那猫咪除了可以变成小狗之外，还可以变成什么呢？我把我所有能想到的事物都写了下了，锅、碗、瓢、盆、房子、大树、高山……这个阶段不用有太多的束缚，尽量地发散思维，可以把能想到的内容都写下来。

当我们有了足够丰富的备选后，我们的思维就可以收了。现在就要从这些事物中，去选择有特点、有意思、更适合去塑造故事的角色。

甚至像我这两本书因为在节奏上比较简单，所以在这个阶段就可以通过角色的选择把整个故事的大概的逻辑梳理出来了。

比如说第一条线我有意识地选择了由低到高的角色，这条线最后形成了《喵喵喵 变！》的故事，第二条线我也是有意识地选择了由小到大的物体，也就是《变！喵喵喵》这本书最初的样子。

大概的故事确定了，就需要通过分镜的形式来梳理整个故事的逻辑了。这也是创作绘本必不可少的一个步骤。

在这个阶段，我们需要把故事各个方面的逻辑都理清楚，避免等正稿绘制完成后才发现逻辑上的问题，那时候修改的工作量上就会比较大了。

后期分镜

前期画分镜的时候先用单色去梳理就可以

这些逻辑包括前面说到的空间逻辑、时间逻辑、故事逻辑和故事节奏、大小逻辑、颜色逻辑还有我们故事的文字，都需要在这个阶段理清楚。当然不同的故事所需要梳理的方面又会有所不同。

因为绘本是翻页的艺术，所以当我们通过分镜把故事梳理清楚后，也需要制作小书，去通过翻页的形式去看整本书的效果，比如说书籍是有中线的，那等画面放到书上后，这个构图会不会受到中线的影响。

也包括在需要给读者视觉上冲击力时，翻页后是否达到了预期的效果，以及翻页的节奏等等都需要通过一本本的小书去完善。

凤凤制作的小书

小书没有问题后，我们就可以开始准备正稿的绘制了，这其中包括角色的形象设计以及绘制手法的确定。

我希望在这两本书中，猫咪呈现出的形象是可爱且与众不同的，常见的太过甜美的形象反而会掩盖猫咪自身的灵性。

为了找到最合适的形象，我看了大量关于猫咪的视频和纪录片，并通过速写练习掌握猫咪的神态和动作习性，在这个基础上再对猫咪的形态和动作进行设计，画了厚厚的一本草图，最后才找到了想要的感觉，当然其他角色的形象设计也经历了这样的步骤。

草稿本速写

在正稿画面的绘制方式上我尝试了很多材料，有油画棒、水墨、水彩等，但都没有达到满意的效果。

那段时间正好去看了一部关于梵·高的电影，这部电影给我带来了启发。回来后我就尝试用彩色线条给主体角色描边，然后用水彩笔围绕主体，以层层笔触铺垫的方式画了一张猫咪与星空的页面。

这种围绕着画面主体的肌理，就像磁场一样，在静谧中把猫咪与遇到的事物联系起来，产生某种奇妙的变化，非常适合这套书的气质。

刚开始这种画法很难控制，画起来眼睛还挺累的，大效果出来了，但细节总是不到位，在画了十几张的正稿后效果才明显有了改善，之后也只能回过头来把这些较早画完的画面重新绘制了一遍。好在大家的反馈非常棒，都觉得这样的肌理使得画面多了一种治愈感。

正稿绘制完成后我们的成书就可以面世了，当然成书的过程也是很漫长的，包括工艺、选纸、找合适的印刷、打样、追色。

当然也包括后期和出版社一起漫长的编辑工作。

在我们去分析一本绘本以及在创作一本绘本的过程中，有一个非常好用的方法就是去把绘本里所有的画面都放一个页面里，这样的方式可以使我们更直观的去梳理整个故事的逻辑。

虽然《猫咪来了》是一套面向低幼儿童的绘本，但它整个故事的逻辑也是丝毫不能马虎的，大家可以和我一起从空间、颜色、节奏等各个方面去精读这本书的内容。

首先我们从空间的角度来看，在这本书中猫咪分别遇见了小蛇、绵羊、炊烟、小鸟和月亮，最后回到了家中。

当我们把这些小动物和物体放到一个空间里，我们就会发现，它是一个慢慢上升的过程，先是地上的小蛇，然后是高一点的绵羊，爬上房子后又遇到炊烟，炊烟猫飘到半空中遇见了小鸟，小鸟猫继续往高空中飞，又遇见了高高夜空上的月亮，变成了月亮猫。

随着猫咪的奇遇，它所处的空间越来越高，最后猫咪通过月亮的身体，飘呀飘呀飘回了家里，在故事的结局，空间的抛物线也回到了原点。

讲完空间上的变化，我们再看看故事是如何通过出场角色的特性编排画面的，为了让故事更有趣我会尽量选择一些更有特点的角色来塑造故事。

比如说最先出场的小蛇，小蛇的身体是一扭一扭的，所以当小朋友翻到把猫咪画成小蛇猫的页面，看到像小蛇一样弯来弯去的猫咪形象就会非常有趣；

之后的绵羊是成群结队地出现的，那打开这一页的时候，和羊群一对比，那大家就会发现原来以为很大的小蛇猫才这么小呀！

之后出场的炊烟，它的特点是会往天空中飘散，所以当猫咪变成炊烟猫的时候，它就可以借助炊烟的这个特点飘到天空中去，然后被鸟群冲散；

小鸟的特点不必多说，它有翅膀可以飞翔，猫咪就可以继续往高空飞去；最后遇到了月亮，月亮代表了夜晚的来临，玩了一天的小猫咪该回家了，所以猫咪通过月亮升起、降落的特点，飘回到了温暖安心的家中。

我们前面说小猫咪玩了一天回到了家中，那在时间上画面是如何用颜色去体现的呢？

首先故事开始的时候画面运用了黄色的底色，代表了阳光明媚的早晨；之后呢我又运用了清新舒服的天蓝色和绿色分别代表了上午和下午。

傍晚的时候晚霞映红了天空，背景变成了粉红色，深夜来临，背景天空的颜色变成了深蓝色。回到家后，家给人的感觉是暖暖的，所以背景采用了暖黄色。一整天的时间变化就通过颜色体现出来了。

讲完了这本书空间上的逻辑、角色的编排、和颜色的变化，那么这些设计是通过什么运用到需要翻页阅读的图书当中的呢？

那就是故事的节奏，当我们把故事中所有猫咪和事物相遇的页面标为1号，把猫咪变身的页面标为2号，大家就会发现整个故事形成了12、12、12的节奏。

每一个12的节奏都代表着一个空间、一次相遇变身和一种颜色的变化，我在画面中也用红线标出了书籍的中线，大家会发现在数字为1的画面中采用的是单页的画面，在数字为2的画面都采用了跨页的画面，这些设置都会使小朋友非常容易的感受到故事节奏的变化。

那为什么要采用这种12、12的故事节奏呢？

这是因为当读完几页后，小朋友熟悉了这种12、12的节奏后，每当翻到1的时候，看到和猫咪相遇的事物，就会对下一页猫咪的变身产生猜测“会发生什么变化呢？”。

当翻到第二页的时候，猫咪变身了，答案揭晓，再配合上我们跨页的画面，视觉上也非常有冲击力，就这样12、12、12的节奏不断重复，就使得小朋友紧紧跟随着故事的节奏，一页页看下去，让小朋友感受到预测结果和答案揭晓的乐趣。

细心的读者就会发现了，在讲节奏的这张图里貌似少了一个画面，就是这一页，我用箭头表示出来了，为什么这里的节奏改变了呢？原来故事的结局就要来了，在这里增加一页，是为了放慢故事的节奏，暗示结局的来临。

《喵喵喵 变！》故事的结局是什么样的呢？

这张图里我放了本书中最后的两个画面，在猫咪游玩了一天后， 猫咪变成了月亮的形状，飘啊飘啊飘回了家中，一天的旅程结束了，猫咪变回了自己的样子，这张图的右下角放了一个垫子，小朋友可能会想“啊？猫咪不会又变成了垫子吧”。

最后一张答案揭晓，原来猫咪在软垫上睡着了，它身上出现了星空的图案，原来猫咪是被梦改变了。再看前面一张画面，原来窗户中透露出的星空的样子已经给出了暗示。

在这里，猫咪回到家后变回了自己的样子，是为了在情节上给孩子带来玩乐后的回归感和安全感。

结尾猫咪在睡着后，身上的花纹发生了改变，这里大家会有疑问了，为什么这一张猫咪变身了，却没有使用跨页的构图呢？

也不再像前面那种整个猫咪形态产生变化，而是形象上依然保持着猫咪的形态，只是身体上浮现出了星空的图案，其实在故事的最后采用这种缓和而温柔的变化，是为了体现出夜与梦的平静。

故事从白天开始，在黑夜结束，作为孩子的睡前绘本，让孩子在这种温馨的氛围中感受黑夜的来临，慢慢进入梦乡。

绘本是画面与文字的艺术，最后再让我们看看这本书中的文字是怎样运用的吧。

在最开始的版本里其实文字不是现在大家看到的样子，而是如：“一只猫咪走了过来，它和小蛇擦肩而过，猫咪被小蛇传染了”这样的表述。这一版文字简单易懂，但是却只是对画面的直接描述，只是对画面的重复。

绘本和插画其实是不一样的，文字和画面不是简单的加法，而是相互塑造的关系。

所以最后我在文字中加入了拟声词， 用“猫咪喵喵喵”替代了原来的“一只猫咪走了过来”的陈述方式。

尤其在物品被猫咪变形后，文字也会发生改变，如本来猫咪的叫声是“猫咪喵喵喵”，那等它变成小蛇猫后，猫咪的声音就变成了“猫咪咝咝咝”，这样文字就不再是对画面的直白描述，而是与画面互为补充，眼睛看到画面，耳朵听到声音，为绘本增添了另一重的感受，那就是读者与听者的乐趣。 

在文字的颜色上，也采用了猫咪身体的颜色，随着猫咪的不断变形，颜色也发生改变，比如说“猫咪喵喵喵”用的是猫咪身体的颜色黑色，那“猫咪咝咝咝”就变成了小蛇身体的绿色。

最后再和大家分享一下在绘本创作完成后的一些有意思的事情吧，首先有我根据绘本里的形象做的猫咪木雕以及很多的周边设计、和黑鱼阅读结缘也是因为之前在珠海无界美术馆的展览，谢谢大家的喜欢。

我们也用猫咪的形象做了小杯子画廊的活动，小朋友们可以通过在小纸杯上绘制自己的猫咪，用灯泡照亮纸杯，一起装满我们的猫咪墙。

虽然绘本的创作工作完成了，但通过和读者的互动，都是对绘本的再次创造，我们一起让绘本的故事不仅仅局限于书本，让绘本的内容更加的丰富和饱满。

孩子们的作品

在这里特别感谢黑鱼阅读的老师们的辛苦整理！

19年凤凤的作品在央美绘本工作室十五周年优秀作品展中展出。在展出之后设计的创作活动中，孩子们被凤凤的小猫咪打开了想象力，创作出了一系列关于小猫咪的作品：

这是一组珍贵的作品留念，带着一些稚拙，带着一些可爱。正如凤凤所说，和读者的互动也是对绘本的再次创造，孩子们的这些创作也让《猫咪来了》这部作品更加有生命力。

最后，真心期待凤凤有更多作品面世，祝福凤凤！

来源：小活字